martes, 21 de abril de 2020


Los Atlantes de Tula
Federico Cantú
Anteproyecto mural " Orígenes de la informática "
Los monumentales atlantes se encuentran en la parte superior del Templo de Tlahuizcalpantecutli o también llamado "Estrella de la Mañana" desde la cual se aprecia toda la plaza principal. Las estructuras semihumanas se caracterizan por su gran tamaño (una muestra de la destreza que tenían los toltecas para labrar piedras). El edificio más importante de la zona es el llamado Palacio Quemado que se localiza en el lado noreste de la plaza, su importancia radica porque, de acuerdo a las investigaciones del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), la estructura era, probablemente, el axis mundi del recinto sagrado y, por lo tanto, el eje central de construcción de la ciudad. Esta pirámide, y algunos otros edificios localizados en el lugar, están relacionados con la clase media de Tula, que es una remembranza de los toltecas hacia la cultura Teotihuacana, lo anterior está relacionado con los grupos de teotihuacanos y los toltecas-chichimecas del norte en la fundación de Tula, (realizada hacia el año 700 d.c.). El esplendor de la ciudad se ha fechado entre los años 900 y 1000 d.c; durante este tiempo, Tula tenía casi 16 km2 de extensión, por lo que, la actual zona en arqueológica, sólo representa aproximadamente 12% de todo el territorio tolteca.
Fueron descubiertos en 1940 por el arqueólogo Jorge Ruffier Acosta.




CYDT Collection

domingo, 1 de marzo de 2020

Los Poetas Laureados :


Cardoza y Aragónhace mención de la visita de Alfonso Reyes a Montparnasse, después de la liberación de Paris (1945) .  Narra como Alfonso llego al barrio, en busca de viejos amigos y se rencontrócon Kiki de Montparnasse:  Dice Cardoza ; Y los dos se engañaron argumentando que seguían viéndose igual después de tantos años.



En 1945 Alfonso Reyes obtuvo el premio nacional de Ciencias y Artes en literatura, Premio que también que en 1971 se extiende a Federico Cantú y mismo que rechaza .
En 1958 recibe el doctorado honoris causa por la Universidad de la Sorbona y el de Berkeley California, Las minifaldas que ve en un establecimiento de comida rápida en California le encantan: "Aquílas chicas sirven comida usando patines y con los muslos al aire, como en la Creta minoica", escribe en su diario. 



En 1950 Federico Cantuinicia una serie de obras murales en torno a los dos ideales que compartía con Alfonso Reyes. Uno seria el culto a la mitología nacional, recreando hazañas murales con obras como , Las Enseñanzas de Quetzalcóatl. Caída de Tenochtitlan , Tira de la Peregrinación Azteca, y con la misma maestría creo la guardesa de la mitología griega con obra como Caída de Troya, Ceres , Metamorfosis de Daphne , Ceres Xilonen Chicomecóatl.

A la muerte de Alfonso Reyes en 1959 . Cantu decide crear un proyecto en torno a la memoria de Reyes y para ello inicia una serie de bocetos con el tema del Poeta Laureado , 
Y sin mas recuerda el pasaje de Apolo y Daphne :Hay varias versiones del mito en el que aparece, pero la narración general que aparece en la mitología grecorromana, es que debido a una maldición hecha por el dios Cupido, hijo de Venus, sobre el dios Apolo (Febo), se convirtió en la objeto involuntario de la obsesión de Apolo, que la persiguió en contra de sus deseos. Justo antes de ser besado por él, Daphne le pidió ayuda a su padre, el dios del río, quien la transformó en un árbol de laurel, frustrando así a Apolo.



A partir de entonces, Apolo desarrolló una reverencia especial por el laurel. En los Juegos de Pythian que se celebraron cada cuatro años en Delphi en honor a Apolo, se otorgó una corona de laurel del Valle de Tempe en Tesalia como premio. Por lo tanto, más tarde se convirtió en costumbre otorgar premios en forma de coronas de laurel a los victoriosos generales, atletas, poetas y músicos, que se usaban como una corona en la cabeza. El poeta laureado es un ejemplo moderno bien conocido de tal ganador de premios, que data del Renacimiento temprano en Italia.

Ya en el tema grecolatino Federico decide incorporar junto con el tondo de poeta laureado la idea de Palas Atenea , misma que quedara plasmada en la escultura monumental de la capilla Alfonsina acompañada del tondo donde Alfonso aparece como Poeta Laureado  

y que concluirámuchos años después con la obra escultórica Palas Atenea,
Que flaquea hoy la capilla Alfonsina en la UANL.

 Si bien Alfonso Reyes pudo degustar la ultima etapa de la obra de caballete y mural de Federico Cantu .
Sin duda Capto todo lo que venia por hacer en décadas futuras adivinado obras como
Quetzalcóatl y los Tlacuilos , Tláloc devora a Xilonen , Toltecas y escribas , la peregrinación en el Códice Ramírez  Las Enseñanzas del Cura hidalgo , Madona IMSS, todo este gran acerbo mural de IMSS seguido por la obra monumental de los misioneros de Guadalupe con su viacrucis y crucifixión asícomo el relieve monumental con el tema de Seres- Xilonen en los Altares Nuevo león , y por supuesto la monumentalidad de la UANL , con Nezahualcóyotl y el agua , Palas Atenea , Xochipilli, Los Informantes de Sahagún , Sócrates , Fedon , Diótima  de Mantinea, Minerva.

Recordando todo este legado de Federico Cantu con un pensamiento de Alfonso Reyes.
La obra de Federico aviva el afán prehispánico, la flora, la fauna, el paisaje y la simbología mitológica  religiosa. Pero sobre todo recrea el universo cultural que cultivo a lo largo de su vida.



Federico Cantu en  murió1989, treinta años después que Alfonso Reyes , sin embargo el pensamiento , espíritu y obra,  lo podemos estudiar, recordar y admirar dentro del legado de la UANL.

Al final los dos maestros después de su gran travesía regresaron a su patria , regresaron a Nuevo León. Asícomo Ulises a Ítaca.


Adolfo Cantu

Colección de Arte Cantú Y de Teresa
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Federico Cantú
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martes, 18 de febrero de 2020





He vivido casi toda mi vida lejos de mis cielos. 
Pero mis pies están marcados en los códices, 
en la voz profunda de mi pueblo. 
Camino sobre el mar y las nubes que me traje: 
son mi tierra firme. 
¿Quién me la puede quitar?
Cuando digo que estoy solo es porque no estoy en la plaza pública
sino en cada uno de vosotros,
como en los granos la granada.
Podríais enterrarme en la voz de cualquier niño
si tiene los pies descalzos y ha visto los volcanes.
Mis ojos siempre se abren sobre la luz primera,
y al cerrarlos, sobre mí cae siempre la sombra de mi infancia.
¿Y todo lo que he vivido,
me pregunto, toda el agua escurrida entre mis dedos,
todo lo bailado, no es un sueño?
No he tenido tiempo para soñar, amigos.
Apenas si he tenido para no morirme.
No puedo descifrar el símbolo
porque el símbolo no es un lenguaje.
Estoy tan cerca que no me veis
en las cenizas de los muertos
y en las manos de los niños futuros.
Tercamente Mexicano,
no necesito recordar, me basta con palparme.
El sueño no tiene vocales,
pero tiene llamaradas y tambores mudos,
y las mismas fogatas
arden en las mismas cumbres.
...Si tiene los pies descalzos y ha visto los volcanes.



jueves, 6 de febrero de 2020

A poet laureate (plural: poets laureate) is a poet officially appointed by a government or conferring institution, typically expected to compose poems for special events and occasions. Albertino Mussato of Padua and Francesco Petrarca (Petrarch) of Arezzo, both now part of Italy, were the first to be crowned poets laureate after the classical age, respectively in 1315 and 1342.
In Britain, the term dates from the appointment of Bernard André by Henry VII of England. The royal office of Poet Laureate in England dates from the appointment of John Dryden in 1668.
In ancient Greece, the laurel was used to form a crown or wreath of honour for poets and heroes. The custom derives from the ancient myth of Daphne and Apollo (Daphne signifying "laurel" in Greek), and was revived in Padua for Albertino Mussato, followed by Petrarch's own crowning ceremony in the audience hall of the medieval senatorial palazzo on the Campidoglio on April 8, 1341. Because the Renaissance figures who were attempting to revive the Classical tradition lacked detailed knowledge of the Roman precedent they were attempting to emulate, these ceremonies took on the character of doctoral candidatures.


Since the office of poet laureate has become widely adopted, the term "laureate" has come to signify recognition for preeminence or superlative achievement (cf. Nobel laureate). A royal degree in rhetoric, poet laureate was awarded at European universities in the Middle Ages. The term therefore may refer to the holder of such a degree, which recognized skill in rhetoric, grammar and language.
In modern times a Laureate title may be conferred by an organization such as the Poetry Foundation, which designates a Young People's Poet Laureate, unconnected with the United States Poet Laureate.
The office is also popular with regional and community groups. Examples include the Pikes Peak Poet Laureate,which is designated by a "Presenting Partners" group from within the community, the Minnesota Poet Laureate chosen by the League of Minnesota Poets (est. 1934), the Northampton Poet Laureate chosen by the Northampton Arts Council, and the Martha's Vineyard Poet Laureatechosen by ten judges representing the Martha's Vineyard Poetry Society.
Over a dozen national governments continue the poet laureate tradition.
Miguel Ángel Osorio Benítez (July 29, 1883 – January 14, 1942), better known by his pseudonym, Porfirio Barba-Jacob, was a Colombian poet and writer.
Born in Santa Rosa de Osos, Antioquia, to parents Antonio María Osorio and Pastora Benítez, he was raised by his grandparents in Angostura. In 1895 he started his travels, first through Colombia, and from 1907 to Central America and the United States, before finally settling down in 1930 in Mexico City.
Around 1902 in Bogotá, he founded the literary magazine "El cancionero antioqueño" (The Antioquian songbook), which he managed under the pseudonym Marín Jiménez. Short after, he wrote the novel "Virginia", which was never published because the original manuscript was confiscated by the mayor of Santa Rosa for alleged immorality.
In 1906 he moved to Barranquilla where he adopted the pseudonym Ricardo Arenales. He continued to use this pseudonym until 1922 when in Guatemala he adopted a new pseudonym which he would use for the rest of his life: Porfirio Barba-Jacob. Around 1907, still in Barranquilla, he wrote his first poems, such as "Árbol viejo", "Campiña florida", and his most famous work, "Canción de la vida profunda" (Song of the deep life).
During his journey through Central America, Mexico and the US, he contributed to many magazines and journals. He befriended Porfirio Díaz, which led to his fleeing to Guatemala, then to Cuba, for disagreeing with Manuel Estrada.
In 1918 he returned to Mexico, where it is said that he wrote a biography of Pancho Villa. In 1922 he was expelled by Álvaro Obregón and fled again to Guatemala, from where he was again expelled in 1924 by Jorge Ubico. Barba-Jacob then went to El Salvador, and after being deported by Alfonso Quiñones, travelled to Honduras, New Orleans and Cuba. In 1927 he returned to Colombia and, after some recitals and contributions to the Colombian journal El Espectador, he left Colombia on what would be his last trip.
He died in 1942 of tuberculosis in Mexico City. Four years after his death, on 11 January 1946, his ashes were claimed by the Colombian government and were returned to the Rotonda de los Hombres Ilustres.

Adolfo Cantú
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martes, 4 de febrero de 2020

The Federal Constitution of the United Mexican States of 1857 (Spanish: Constitución Federal de los Estados Unidos Mexicanos de 1857) often called simply the Constitution of 1857 is the liberal constitution drafted by 1857 Constituent Congress of Mexico during the presidency of Ignacio Comonfort. It was ratified on February 5, 1857,establishing individual rights such as freedom of speech; freedom of conscience; freedom of the press; freedom of assembly; and the right to bear arms. It also reaffirmed the abolition of slavery, eliminated debtor prison, and eliminated all forms of cruel and unusual punishment, including the death penalty.



Some articles were contrary to the interests of the Catholic Church, such as education free of dogma, the removal of institutional fueros (privileges) and the sale of property belonging to the church. The Conservative Party strongly opposed the enactment of the new constitution and this polarized Mexican society. The Reform War began as a result, and the struggles between liberals and conservatives were intensified with the implementation of the Second Mexican Empire under the support of the church. Years later, with the restored republic, the Constitution was in force throughout the country until 1917.


domingo, 12 de enero de 2020


Federico Cantú 1907-1989
Leda
CYDT Collection


Leda y el Cisne es un motivo de la mitología griega, según el cual Zeus descendió del Olimpo en forma de un cisne hacia Leda, mientras esta doncella caminaba junto al río Eurotas. De acuerdo con la mitología griega, más tarde Leda dio a luz a dos parejas de hijos: por un lado, a Helena y a Pólux, que serían hijos de Zeus y, por lo tanto, inmortales; y, por otra parte, a Clitemnestra y a Cástor, considerados hijos de Tíndaro, rey de Esparta, y en consecuencia, mortales. Según la historia, Zeus tomó la forma de un cisne y violó o sedujo a Leda en la misma noche en que ella se había acostado con su esposo, el rey Tíndaro, de ahí que las dos parejas de hijos tuvieran distintos padres. En algunas versiones, ella puso dos huevos de los que nacieron los niños. En otras versiones, Helena es una hija de Némesis, la diosa que personificaba el desastre que le esperaba a las personas que padecen el orgullo de Hibris.




El motivo fue visto rara vez en la escultura a gran escala de la antigüedad, aunque una representación de Leda en una escultura se ha atribuido en los tiempos modernos a Timoteo; existen en cambio esculturas de pequeño formato que muestran poses tanto reclinadas como de pie,2​3​ en camafeos y piedras preciosas grabadas, y anillos. Gracias a las versiones literarias de Ovidio y Fabio Plancíades Fulgencio fue un mito muy conocido durante la Edad Media, pero ocupa un lugar más destacado como tema clasicista, con tintes eróticos, en el Renacimiento italiano.


Curaduría 2020 - CYDT

jueves, 26 de diciembre de 2019

El Arte de la Escuela Mexicana en la filatelia 



El vocablo filatelia se debe al coleccionista francés Georges Herpin, quien lo propuso en un artículo escrito para el periódico Le collectionneur de Timbres Poste, de París, que salió publicado el 15 de noviembre de 1864. La palabra la formó de dos vocablos griegos: philos, que significa amante, amor, afición, y atelia, derivado a su vez de ateles, que significa pagado previamente o pagado de antemano.





La filatelia es la afición por coleccionar y clasificar sellos, sobres y otros documentos postales, así como estudiar la historia postal. En los sellos queda representada parte de la historia nacional o regional de los países mediante figuras de personajes ilustres, monumentos, pinturas, flora, fauna, historia postal, etc., asuntos de interés para los coleccionistas (filatelistas) y las personas involucradas en esta materia.
Durante los dos pasados siglos México desarrollo un gran numero de estampas que representa el pensamiento y el carácter de nuestra nación


Muchos de nuestros maestros de la Escuela Mexicana fueron poco a poco integrándose a esta narrativa : Ángela Gurria con su escultura de la ruta de la Amistad para conmemorar los Juegos Olímpicos de 1968 , Posada con un granéemelo de intervenciones, Orosco , Siqueiros, Diego, Federico con el tema de la Lotería Nacional , SEP, IMSS y los murales de Filosofía y letras, Monasterio en la Academia de Artes , lo mismo Montenegro con su retrato dedicado a Salvador Novo ,, caso muy particular es el de Francisco Eppens , que por mas de cinco décadas forjo una copiosa producción de estampas.
Aquí algunos magníficos ejemplos 
Bo CYDT